Filmarchief
I Served the King of England
Dinsdag 18 maart 2008 om 20.00 uur
Cast &crew
Cast: Oldrich Kaiser: Jan Díte; Julia Jentsch: L�za; Martin Huba: Skrivánek; Marián Labuda: Walden; Ivan Barnev: jonge Jan Díte
Regie: Jirí Menzel
Scenarist: Bohumil Hrabal (boek); Jirí Menzel
Producent: Rudolf Biermann
Uitvoerend producent: Andrea Metcalfe; Robert Schaffer
Muziek: Ales Brezina
Camera: Jarom�r Sofr
Productie design: Milan Bycek
Kostuums: Milan Corba
Genre: Drama
Land: Tsjechië, Slowakije
Taal: Tsjechisch
Lengte:
Jaar: 2006
Première: Donderdag 15 november 2007
Distributeur: Moonlight Films
Praag in de jaren dertig. De jonge kelner Jan Díte is piepklein van gestalte maar koestert torenhoge ambities. Hij leert al vroeg om nooit en nergens iets te horen of te zien, maar altijd en overal alles gehoord en gezien te hebben. Gewapend met deze chantagetechniek, een uitzonderlijk aanpassingsvermogen en een onverzadigbare drang om te behagen, beklimt Jan rap de maatschappelijke ladder. Van kelner in een caf� wordt hij het hulpje in een als hotel vermomd luxebordeel, om door te groeien naar een chic Praags Art Nouveau restaurant. Maar zijn hang naar rijkdom komt hem uiteindelijk zeer duur te staan.
'I Served the King of England' ('Obsluhoval jsem anglického krále') werd geregisseerd door veteraan Jir� Menzel, de meester van de Tsjechische New Wave. Het verhaal is gebaseerd op het boek van wijlen Bohumil Hrabal, een van de grootste schrijvers die de Tsjechische taal heeft voortgebracht, van wie de jonge Menzel ook al 'Zwaarbewaakte treinen' verfilmde.
The Pianist
Maandag 10 maart 2008 om 20.00 uur
Cast & crew
Regie: Roman Polanski
Scenarist: Ronald Harwood
Acteurs: Adrien Brody: Wladyslaw Szpilman; Emilia Fox: Dorota; Thomas Kretschmann: officier; Maureen Lipman: moeder; Frank Finlay: vader; Jessica Kate Meyer: Halina; Wanja Mues: SS-er; Nomi Sharron: vrouw met veer; Anthony Milner: man die oversteekt; Ben Harlan: straatmuzikanten; Tom Strauss: Dr. Luczak
Producent: Roman Polanski
Uitvoerend producent: Daniel Champagnon
Productieleiding:
Muziek: Wojciech Kilar; Ludwig van Beethoven; Johann Sebastian Bach; Roddy Skeaping
Camera: Pawel Edelman
Montage: Hervé de Luze
Productie design: Allan Starski
Stunts: Jim Dowdall
Genre: Drama, Historisch, Oorlog
Land: Frankrijk, Groot-Brittannië, Duitsland, Polen
Lengte: 148 min.
Jaar: 2002
Première: Donderdag 28 november 2002
Op 23 september 1939 speelt de jonge pianist Wladyslaw Szpilman voor de Poolse radio 'Nocturne in d-mineur' van Frédérique Chopin. Door het lawaai van de bombardementen kan hij zichzelf echter nauwelijks horen. Dan wordt de zaal van de Poolse omroep geraakt en is het radiostation definitief uit de lucht. De bominslag is het begin Szpilmans lijdensweg gedurende de Tweede Wereldoorlog. Szpilman wordt samen met zijn familie ingesloten in het ghetto van Warschau en gezamenlijk moeten zij zien te overleven. Ze krijgen daarbij niet alleen hulp van Poolse verzetstrijders, maar ook van verschillende vijanden die bewondering hebben voor Szilmans pianokunsten.
Als er één regisseur is die de holocaust ooit moest verfilmen is het wel Roman Polanski, die zelf in de Tweede Wereldoorlog het getto van Krakau ontvluchtte. Polanski overleefde als klein jongetje de bezetting van de Nazi's in Warschau. Al tijden was hij vastbesloten om over deze periode in zijn leven een film te maken Jarenlang durfde hij het echter niet aan, omdat de gebeurtenissen voor hem te dichtbij stonden. Uiteindelijk is het er toch van gekomen met The Pianist, een film over de oorlogstrauma's van de Joodse concertpianist Wladislaw Szpilman die dankzij zijn muzikale talent de oorlog overleefde. Op 23 september 1939 speelt de jonge pianist Wladyslaw Szpilman voor de Poolse radio 'Nocturne in d-mineur' van Frédérique Chopin. Door het lawaai van de bombardementen kan hij zichzelf echter nauwelijks horen. Dan wordt de zaal van de Poolse omroep geraakt en is het radiostation definitief uit de lucht. De bominslag is het begin Szpilmans lijdensweg gedurende de Tweede Wereldoorlog. Szpilman wordt samen met zijn familie ingesloten in het ghetto van Warschau en gezamenlijk moeten zij zien te overleven. Ze krijgen daarbij niet alleen hulp van Poolse verzetstrijders, maar ook van verschillende vijanden die bewondering hebben voor Szilmans pianokunsten.
Zonder opsmuk toont Polanski ons de destructie van Warschau en de massale vernietiging van de Joden. Door de kale manier van filmen komt The Pianist echter des te harder en realistischer aan.
De Poolse regisseur Polanski overleefde als klein jongetje de bezetting van de Nazi's in Warschau. Al tijden was hij vastbesloten om over deze periode in zijn leven een film te maken. Omdat hij niet wilde dat de film autobiografisch zou worden ging hij samen met schrijver Ronald Harwood op zoek naar materiaal. Uiteindelijk vonden ze een boek met de memoires van een jonge pianist en besloten hun film hierop te baseren.
Trade
Dinsdag 4 maart 2008 om 20.00 uur
Cast &crew
Regie: Marco KreuzpaintnerDuitsland
Acteurs:
Genre: Drama, misdaad, Thriller
Land: Verenigde Staten
Lengte: 119 min.
Jaar: 2007
Première:
Elk jaar worden er wereldwijd meer dan 1.000.000 mensen verhandeld
...tegen hun wil.
Trade vertel het verhaal van Adriana, een 13-jarig meisje uit Mexico City, die ontvoerd wordt door Russische criminelen wordt ontvoerd, om in de Verenigde Staten op internet per opbod te worden verkocht aan een pedofiel. Onderweg sluit ze vriendschap met de eveneens ontvoerde Veronica. Jorge haar 17-jarige broer start een wanhopige zoektocht om haar te redden. Tijdens zijn zoektocht maakt Jorge kennis met politieagent Ray die zelf een dochter verloren heeft aan vrouwenhandelaars en zijn bondgenoot wordt in de zoektocht naar Adriana
'Trade' is een ontluisterende misdaadthriller over de duistere wereld van mensenhandel en gedwongen prostitutie. De voor een Oscar genomineerde screenwriter Jose Rivera (The Motorcycle Diaries) bewerkte de coverstory 'The Girls Next Door' uit New York Times Magazine tot een indringend en emotioneel verhaal over een van de talloze slachtoffers van deze gruwelijke en door de politiek genegeerde 'handel'.
Samenwerking met Amnesty Internationaal, afdeling Zoetermeer
Earth
Dinsdag 19 februari 2008 om 20.00 uur
Cast
Regie: Alastair Fothergill, Mark Linfield
Cast: Patrick Stewart verteller
David Attenborough verteller
Land: Duitsland, Groot-Brittannië
Jaar: 2007
dolby digital, DTS, 96 min.
Een aanrader, deze prachtige documentaire
In maar liefst vijf jaar verzamelde de filmploegen van de BBC, ondersteund door een slordige veertig miljoen dollar aan budget, de beelden voor 'Planet Earth' bij elkaar. Het mooiste werd bewaard voor deze anderhalf durende film. De beelden werden met high-definition camera's over de hele planeet, te land, ter zee en in de lucht geschoten. Het resultaat is een (fictieve) tocht van de Noord- naar de Zuidpool.
De reis begint bij het ontwaken van moeder ijsbeer en haar twee jongen uit de winterslaap. Het is zaak zo snel mogelijk voedsel te zoeken want wanneer de zomer inzet, is al het ijs rond de poolcirkel waarover de beren zich kunnen begeven verdwenen. Hierbij is de rappe opwarming van de aarde het grootste gevaar, want elk jaar wordt het gebied dat in de zomer met ijs bedekt is kleiner. Via een omzwerving van kariboes die worden opgejaagd door witte wolven en de eerste vlucht van jonge mandarijneenden, belandt het camerateam bij de trek van Afrikaanse olifanten naar het Okavanga deltagebied in Botswana. De reis wordt afgesloten door bultrugwalvissen die vanuit de wateren bij Zuid-Afrika naar de Zuidpool zwemmen.
Blood Simple
Dinsdag 5 februari 2008 om 20.00 uur
Cast &crew
Regie: Joel Coen
Scenarist: Joel Coen & Ethan Coen
Acteurs: John Getz as Ray; Frances McDormand as Abby; Dan Hedaya as Julian Marty; M. Emmet Walsh as Visser, privé-detective; Samm-Art Williams as Meurice; Deborah Neumann as Debra; Raquel Gavia as hospita; Van Brooks as man uit Lubbock; Señor Marco as Mr. Garcia; Loren Bivens as man in stripbar; Shannon Sedwick as stripper; Nancy Finger as meisje;
Producent: Ethan Coen
Uitvoerend producent: Daniel F. Bacaner
Muziek: Carter Burwell; Xavier Cugat; Johnny Ventura
Camera: Barry Sonnenfeld
Productie design: Jane Musky
Genre: Cult, Film Noir, Thriller
Land: Verenigde Staten
Lengte: 99 min.
Jaar: 1984
Première: Vrijdag 18 januari 1985
Distributeur: Independent Films
BLOOD SIMPLE was in 1984 de eerste film van de Coen-brothers. Met veel zelfvertrouwen en niet bang voor experimenten lieten zij hun debuut los op de filmwereld. Het zou de voorbode zijn van een reeks eigengereide en zeer succesvolle producties
De louche en onuitstaanbare bar eigenaar Julian Marty vermoed dat zijn echtgenote Abby een affaire heeft met één van zijn barmannen, de in zichzelf gekeerde Ray Marty. Hij besluit de smoezelige privé-detective annex huurmoordenaar Visser in te schakelen om met zowel zijn vrouw als haar minnaar af te rekenen. Visser denkt er even over na en denkt dan dat het minder riskant is om simpelweg opdrachtgever Marty te vermoorden en het geld dat hij zou hebben gekregen, gewoon mee te nemen uit de safe. Maar bij de afrekening laat hij per ongeluk een onmiskenbaar bewijsstuk op de plaats delict liggen. Bovendien blijkt Marty nog niet helemaal uitgeschakeld. Leugens, hebzucht, verlangens en obsessies, al deze typische stijlkenmerken van de latere films van de Coen-broers zijn in BLOOD SIMPLE al duidelijk aanwezig - inclusief de spanning. Zeker de laatste scène van de film, waarin de twee overlevenden oog in oog komen te staan, vormde volgens filmkenners destijds hét bewijs dat hier twee veelbelovende filmers hun visitekaartje hadden afgegeven.
La meglio gioventù
Zondag 27 januari 2008 om 13.30 uur
Cast & crew
Regie: Marco Tullio Giordano, Marco Tullio Giordana
Scenarist: Sandro Petraglia, Stefano Rulli
Acteurs: Luigi Lo Cascio, Alessio Boni, Adriana Asti, Sonia Bergamasco, Fabrizio Gifuni, Jasmine Trinca, Maya Sansa, Valentina Carnelutti, Andrea Tidona, Lidia Vitale, Claudio Gioè, Paolo Bonanni, Mario Schiano, Giovanni Scifoni, Michele Melega, Greta Cavuoti, Sara Pavoncello
Producent: Angelo Barbagallo, Tonino Nieddu, Fabrizio Zappi
Uitvoerend producent: Alessandro Calosci
Productieleiding: Gianfranco Barbagallo
Muziek: The Animals, Fats Domino, Creedence Clearwater Revival, Dinah Washington, Benjamin Britten
Camera: Roberto Forza
Montage: Roberto Missiroli
Productie design: Franco Ceraolo
Kostuums: Elisabetta Montaldo
Special effects: Fabio Traversari, Massimo Ciaraglia
Genre: Drama
Land: Italië
Lengte: 180 min.
Jaar: 2003
Première:5-2-2004
Distributeur: Nederlands Film Museum Distributie
Het 2e deel van La meglio gioventù
Lengte: 186 min.
Jaar: 2002
Première: 12-2-2004
Zes uur durende tv-serie voor de RAI werd op het festival van Cannes in 2003 vertoond en herkend als meesterwerk van Giordana, die eerder onder meer PASOLINI, UN DELITTO ITALIANO maakte. Giordana brengt in een Romeinse familie zo'n beetje alle veranderingen samen die Italië doormaakte vanaf midden jaren zestig. In Nederland werd de film in twee delen in de bioscoop gebracht - met groot succes.
In deel 1 leren we de broers Nicola en Matteo kennen, de eerste als luchthartige optimist (Lo Cascio), de tweede een zwaarmoedige krachtcentrale (Boni).
1966. De Twee broers Nicola en Matteo Carati die in Rome wonen zijn twee handen op één buik. Zij delen alles samen en hebben dezelfde interesses en vrienden. Maar dan ontmoeten ze Giorgia, een meisje dat te kampen heeft met psychische stoornissen.
Samen bevrijden ze uit idealisme en overmoed Giorgia (Trinca) uit een psychiatrische kliniek. Het korte avontuur loopt uit op een echec dat hun levens zal tekenen. Deze ontmoeting zorgt ervoor dat beide broers een heel andere richting in het leven kiezen. Nicola wordt psychiater en Matteo kiest ervoor om zich bij de politie te voegen.
Het eerste deel van LA MEGLIO GIOVENTù was dramatischer, het tweede deel is duidelijk sentimenteler.
Hierin krijgt de vriendelijke broer Nicola, de hoofdrol en wordt zijn broer, politieman Mateo gemist. De draden die in het eerste deel zijn geweven - revolutie, terrorisme, geweld, liefde, vernietiging - worden verder afgewikkeld en de vele personages krijgen de kans zich te ontwikkelen. De film eindigt in de moderne tijd, als de generatie van de babyboomers wordt afgelost door haar kinderen en om vergeving vraagt voor de fouten die zij in hun hemelbestormende enthousiasme heeft gemaakt.
De titel van het tweeluik 'La Meglio Gioventù' (De Beste Jeugd) is afgeleid van een poëziebundel van Pasolini, maar is tevens de naam van een oud Italiaans volkslied. Het familiedrama gaat over het leven van twee broers, maar beschrijft in feite veertig jaar Italiaanse geschiedenis tussen 1966 en 2003. De twee broers worden gespeeld door Luigi Lo Cascio en Alessio Boni en regie is in handen van Marco Tullio Giordana. 'La Meglio Gioventù' is oorspronkelijk geproduceerd als miniserie voor de Italiaanse televisie.
Fargo in het kader van
Dinsdag 22 januari 2008 om 20.00 uur
Cast &crew
Regie: Joel Coen
Assistent regiseur: Michelangelo Csaba Bolla
Acteurs: Frances McDormand= Marge Gunderson; Steve Buscemi= Carl Showalter; William H. Macy= Jerry Lundegaard; Melissa Peterman= snollen; Larry Brandenburg= Stan Grossman
Producent: Ethan Coen; Joel Coen
Muziek: Carter Burwell
Camera: Roger Deakins
Productie design: Rick Heinrichs
Kostuums: Mary Zophres
Stunts: Jerry Hewitt
Genre: Drama, Misdaad
Land: Verenigde Staten
Lengte: 98 min.
Jaar: 1996
Première: Donderdag 3 oktober 1996
Jerry Lundegaard, een lokale autoverkoper in het landerige Brainerd, Minnesota, zit in de financiële problemen. Hij smeedt een plan om zijn eigen vrouw te laten ontvoeren om vervolgens een grote som losgeld van zijn schoonvader op te strijken. Via een bevriende automonteur huurt hij twee zware jongens in die het klusje ogenschijnlijk gemakkelijk kunnen klaren. Het plan loopt minder voorspoedig dan Jerry hoopt. De ontvoering verloopt verre van vlekkeloos en de vlucht naar het onderduikadres loopt op een heus bloedbad uit. Wanneer de zwangere politieagente Marge Gunderson op de zaak wordt gezet komen de misdadigers en Lundegaard al snel in het nauw.
Het succes van 'Fargo' hebben Joel en Ethan Coen voor een groot deel te danken aan de uitstekende cast, waarvan alleen Frances McDormand als Marge een Oscar binnenhaalde terwijl de ijzersterke William H. Macy in de rol van Lundegaard zich tevreden moest stellen met een nominatie. De gebroeders zelf kregen een Academy Award voor hun scenario terwijl Roger Deakins en Carter Burwell respectievelijk voor camerawerk en score eenzelfde prijs binnenhaalden.
Pan's Labyrinth
Dinsdag 8 januari 2008 om 20.00 uur
Cast &crew
Regie: Guillermo del Toro
Scenarist: Guillermo del Toro
Acteurs: Ivana Baquero= Ofelia; Sergi López= Capitán Vidal; Maribel Verd�= Mercedes; Doug Jones = Pan/bleke man; Ariadna Gil= Carmen Vidal; álex Angulo= Dr. Ferreiro; Manolo Solo= Garcés; César Vea= Serrano; Roger Casamajor= Pedro; Gonzalo Uriarte= Francés;
Producent: V�ctor Albarrán
Uitvoerend producent: Elena Manrique
Muziek: Javier Navarrete
Camera: Guillermo Navarro
Productie design: Eugenio Caballero
Kostuums: Lala Huete; Roc�o Redondo
Genre: Drama, Fantasy, Horror
Land: Mexico, Spanje, Verenigde Staten
Lengte: 112 min.
Jaar: 2006
Première: Donderdag 26 april 2007
Distributeur: Paradiso Entertainment
Spanje, 1944. Het land is in de nasleep van een bloederige burgeroorlog. Carmen is onlangs hertrouwd met de koude en autoritaire man Vidal, een kapitein in Franco's fascistische leger dat in de binnenlanden jacht maakt op rebellen. Ze trekt met haar dochtertje Ofélia in bij haar nieuwe man, maar het jonge meisje heeft moeite met dit nieuwe leven. Ze zoekt afleiding in het mysterieuze labyrint, dat zich vlak naast het nieuwe huis in de bossen bevindt. Pan, een faun die het labyrint bewaakt, vertelt haar dat ze niemand minder is dan de verloren prinses van het magische koninkrijk. Om de waarheid te achterhalen, moet Ofélia drie gevaarlijke opdrachten vervullen...
Na de Hollywoodfilms Blade II en Hellboy vond de Mexicaanse regisseur Guillermo del Toro het wel weer tijd om een film in zijn moedertaal te maken. Hij keerde terug naar de sprookjesachtige, maar ook doodenge stijl die zijn eerdere films Cronos en The Devil's Backbone al kenmerkten en als mengeling van drama, fantasy en horror moeilijk onder één genre te scharen zijn. Het resultaat is Pan's Labyrinth (El Laberinto del Fauno) en werd wereldwijd met veel enthousiasme ontvangen. De Oscar voor Beste Buitenlandse Film ging aan Del Toro's neus voorbij, maar het beeldschone Pan's Labyrinth won wel drie Oscars voor Cameravoering, Art Direction en Make-Up. Daarnaast was de film in de race voor de Gouden Palm en won Pan's Labyrinth een British Film Award voor Beste Niet-Engelstalige Film.
Op magistrale wijze weet Guillermo del Toro een duister sprookje te versmelten met de horror van oorlog. 'Pan's Labyrinth' is verplichte kost voor de filmliefhebber - met een maag van schokbeton, dat wel.
Litle Miss Sunshine
Dinsdag 18 december 2007 om 20.00 uur
Cast &crew
Regie: Jonathan Dayton, Valeria Faris, Valerie Faris
Scenarist: Michael Arndt
Acteurs: Greg Kinnear, Toni Collette, Steve Carell, Abigail Breslin, Paul Dano, Alan Arkin, Marc Turtletaub, Brenda Canela, Julio Oscar Mechoso, Chuck Loring, Justin Shilton, Gordon Thomson, Steven Christopher Parker, Bryan Cranston
Producent: Albert Berger, David T. Friendly, Peter Saraf, Marc Turtletaub, Ron Yerxa
Uitvoerend producent: Michael Beugg, Jeb Brody
Muziek: Mychael Danna
Camera: Tim Suhrstedt
Productie design: Kalina Ivanov
Art-direction: Alan E. Muraoka
Set decoratie: Melissa M. Levander
Special effects: Ian Eyre
Digitale special effects: Chad Buehler
Visuele effecten: Adam Avitabile
Genre: Drama, Komedie, Roadmovie
Land: Verenigde Staten
Lengte: 101 min.
Jaar: 2006
Première: 26-10-2006
Distributeur: 20th Century Fox
Het budget voor LITTLE MISS SUNSHINE bedroeg 3 miljoen dollar, maar de film werd vervolgens op het Sundance Festival 2006 door Fox Searchlight voor een ongehoorde 10,5 miljoen dollar voor distributie aangekocht. Deze deal heeft Fox overigens geen windeieren gelegd. Het absurde maar toch ook warm-menselijke verhaal van het disfunctionele gezin dat hun mollige, brildragende, 10-jarige dochter in een kanariegele Volkswagenbus naar een schoonheidswedstrijd voor kinderen begeleidt, is een wereldwijde publieksfavoriet geworden. Regisseurs Dayton & Faris verdienden hun sporen in de reclame en met het maken van videoclips voor o.a. Red Hot Chili Peppers. De film en actrice Colette werden genomineerd voor een Golden Globe, de film ook voor een Oscar. Won de Oscar voor beste scenario en beste mannelijke bijrol (Arkin).
Het getrouwde stel Jonathan Dayton en Valerie Faris verdiende als regisseursduo zijn sporen in de jaren negentig, met opmerkelijke commercials en videoclips (voor onder meer R.E.M. en de Red Hot Chili Peppers). 'Little Miss Sunshine' is hun eerste speelfilm, die vanwege financiële problemen meer dan vijf jaar in productie was. De volwassen leden uit de probleemfamilie Hoover worden vertolkt door Greg Kinnear ('As Good As It Gets'), Toni Collette ('The Sixth Sense'), Steve Carell ('The 40 Year-Old Virgin') en Alan Arkin ('Grosse Pointe Blank'). De jonge Abigail Breslin, die Olive speelt, was eerder te zien als het dochtertje van Mel Gibson in 'Signs'. De rol van Arkin was goed voor een Oscar, alsmede het script van Michael Arndt.
'Little Miss Sunshine' is een zwarte komedie om van te smullen. Perfect gecast, boordevol hilarische momenten en met het hart op de goede plaats.
Daens
Zondag 9 december 2007 om 10.30 uur
Cast & crew
Regie: Stijn Coninx Scenarist: Stijn Coninx Acteurs: Jan Decleir, Gérard Desarthe, Jappe Claes, Brenda Bertin, Alex Wilequet, Rik Hancké, Giovanni Di Benedetto, Gérald Marti, Koen van Impe, Paul Wuyts, Marilou Mermans, Jan Steen, Filip van Luchene, Ludo Busschots, Bert Cosemans, Herbert Flack, Max Croiset, Vic Moeremans, Max Schnur, Antje de Boeck, Michael Pas, Johan Leysen, Idwig Stephane, Linda van Dyck, Wim Meuwissen, Brit Alen, Julien Schoenaerts, Karel Baetens, Frank Vercruyssen Muziek: Dirk Brossé Producent: Dirk Impens Kostuums: Yan Tax
Genre: Film en literatuur
Land: België, Frankrijk, Nederland
Lengte: 138 min.
Jaar: 1993
Première:25-2-1993
De legendarische pastoor Daens, die in de negentiende eeuw de Vlaamse autoriteiten (en zijn eigen kerk) tartte met zijn sociale bewogenheid, werd vereeuwigd in het boek van Louis-Paul Boon en kwam door deze epische verfilming, met een onverzettelijke Decleir in de titelrol, op een glorieus voetstuk te staan. Het grauwe Oost-Europa leverde veel van de lokaties, de Nederlandse coproducent een paar Nederlanders in kleinere rollen. De film was in Vlaanderen een nationale gebeurtenis, kreeg een Oscarnominatie en oogstte zelfs in Nederland, ondanks de slechte ervaringen met Belgische films zonder Urbanus, een redelijk succes.